बियॉन्ड रेग: द ट्रैवलर्स गाइड टू कैरेबियन म्यूजिक

2024 लेखक: Cyrus Reynolds | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2024-02-08 02:14

जब यात्री कैरेबियाई संगीत के बारे में सोचते हैं, तो अधिकतर मामलों में वे "रेग" सोचते हैं। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि रेगे संगीत - एक बास और ड्रम-चालित संगीत की शैली जो स्थिर धड़कन और एक "द्वीप वाइब" का अनुसरण करती है - 1960 के दशक में विशेष रूप से कैरिबियन, जमैका में उत्पन्न हुई थी। रेगे निश्चित रूप से कई कैरेबियन छुट्टियों के लिए साउंडट्रैक है; हालाँकि, द्वीप संगीत दृश्य बॉब मार्ले से बहुत आगे तक फैला हुआ है और इसमें रॉक, जैज़ और ब्लूज़ सहित कई प्रकार की शैलियों को शामिल किया गया है।

कैलिप्सो और स्टील पैन

कैलिप्सो संगीत का इतिहास 1700 के दशक तक का है और इसे दुनिया भर में अफ्रीकी, फ्रेंच और कैरेबियाई लोगों की आवाज पेश करने के तरीके के रूप में देखा जा रहा है। संगीत की कैलीप्सो शैली में कई अलग-अलग वाद्ययंत्रों के साथ-साथ स्वरों को एक सामंजस्यपूर्ण राग बनाने के लिए शामिल किया गया है, जिसमें अफ्रीकी गुलामी के दिनों में गाए गए अफ्रीकी आध्यात्मिकों के समान आत्मीय स्वर शामिल हैं। वास्तव में, कैलिप्सो संगीत को हमेशा उत्पीड़ितों के संगीत के रूप में पहचाना गया है - 18 वीं शताब्दी में, यह फ्रांसीसी एंटिल्स में फ्रांसीसी बागान मालिकों के दासों द्वारा किया गया था।

आज, केलिप्सो संगीत की प्रशंसा की जाती है और आध्यात्मिक तत्वों को परिचितों के साथ जोड़ने के लिए प्यार किया जाता हैकैरेबियन वाद्ययंत्र जैसे बोंगो, स्पैनिश गिटार, बोतल/चम्मच, माराकास, और तुरही, साथ ही बैंड जो पारंपरिक रूप से स्टील के तेल के ड्रम से बने ड्रमों पर कैलीप्सो संगीत का प्रदर्शन करते हैं - इस प्रकार नाम, "स्टीलपैन।" कैलिप्सो संगीत को सभी जगह सुना जा सकता है कैरिबियन, एंगुइला से बारबाडोस से सेंट किट्स और नेविस तक, और बीच में हर जगह। लोकप्रिय कैलीप्सो कलाकारों में लॉर्ड किचनर, बंजी गारलिन, जॉली बॉयज़, माचेल मोंटानो, हैरी बेलाफोनेट और विल्मोथ हौदिनी, कई अन्य स्थानीय हस्तियों और पसंदीदा शामिल हैं।

सोका

1970 के दशक में त्रिनिदाद और टोबैगो में उत्पन्न, सोका संगीत संगीत की एक शैली बनाने के लिए दुर्गंध, आत्मा और केलिप्सो को जोड़ता है जो आत्मीय और आकर्षक दोनों है। सोका की प्रेरणा का श्रेय त्रिनिडाडियन मूल के गारफील्ड ब्लैकमैन को दिया जाता है, जिन्होंने 1960 के दशक में पारंपरिक कैलीप्सो संगीत को इंडो-कैरेबियन संगीत के साथ जोड़ा, एक ऐसा संलयन जिसने लगभग एक दशक बाद सोका शैली को जन्म दिया।

सोका को भारतीय वाद्ययंत्रों जैसे ढोलक, टेबल, और धंतल (तीन प्रकार के ताल वाद्य), साथ ही ट्रॉम्बोन्स, तुरही, और निश्चित रूप से, त्रिनिदाद गीत और स्वर के उपयोग की विशेषता है। कुछ लोकप्रिय Soca संगीत समूहों में El-A-Kru, D'Enforcas, Krosfyah, और Xtatik शामिल हैं, जो सभी कैरिबियन (एंटीगुआ, बारबाडोस और त्रिनिदाद सहित) के आसपास के विभिन्न द्वीपों पर बने हैं।

ज़ौक

1980 के दशक के मध्य में, फ्रेंच एंटिल्स बैंड कसाव द्वारा संगीत की ज़ौक शैली की शुरुआत की गई और इसे लोकप्रिय बनाया गया, जिससे तेज-तर्रार,कैरिबियाई जाम दृश्य में कार्निवल-शैली का संगीत, विशेष रूप से ग्वाडालूप और मार्टीनिक के द्वीपों में। संगीत की ज़ौक शैली में सिंथेसाइज़र और "शेकर्स" के साथ ड्रम और बास का एक पारंपरिक ताल खंड शामिल है, जो संगीत को अधिक मज़ेदार, उत्साही और उत्सवपूर्ण बनाता है - आखिरकार, "ज़ौक" का अर्थ क्रेओल फ्रेंच में "पार्टी" है, जो मुख्य रूप से बोली जाने वाली भाषा है। फ्रेंच एंटिलीज़ में।

कसाव के अलावा कुछ अन्य लोकप्रिय ज़ौक कलाकारों में मालवोई, फ्रेंकी विंसेंट, पेर्ले लामा और एडिथ लेफ़ेल शामिल हैं, हालांकि ज़ौक संगीत आमतौर पर गुआदेलूप, मार्टीनिक और अन्य कैरिबियाई द्वीपों सहित पूरे फ्रेंच एंटिल्स में स्थानीय कलाकारों द्वारा बजाया जाता है।.

सालसा

साल्सा, संगीत के साथ-साथ नृत्य का एक लोकप्रिय रूप, 1970 के दशक में क्यूबा में उत्पन्न हुआ और न्यूयॉर्क में क्यूबा और प्यूर्टो रिकान प्रवासी समुदायों में लोकप्रियता हासिल की। साल्सा संगीत और नृत्य की एक तेज-तर्रार, तेज-तर्रार शैली बनाने के लिए कांगो, माराकास, सैक्सोफोन और अन्य उपकरणों को जोड़ती है, जिसने पिछले दशक में ज़ुम्बा की लोकप्रियता के साथ पुनरुत्थान का आनंद लिया है, जो साल्सा पर आधारित "नृत्य" का एक प्रकार है। नृत्य कला। सैन जुआन नाइटक्लब में साल्सा नृत्य की एक रात प्यूर्टो रिको की किसी भी यात्रा का एक अनिवार्य हिस्सा बनी हुई है।

साल्सा का अनुवाद "मसाला", संगीत और नृत्य के "मसालेदारपन" के लिए बोलना - त्वरित कदम, भावुक आंदोलनों और एक चारों ओर उत्साहित अनुभव है। इसकी लैटिन और कैरेबियाई जड़ों के साथ, साल्सा संगीत और नृत्य एक सांस्कृतिक घटना है, जिसमें कलाकार दुनिया भर में अपने अच्छे स्वभाव का मज़ा और लय फैलाते हैं। कुछ लोकप्रिय साल्सा कलाकारों में शामिल हैंला इंडिया, ऑस्कर डी'लियोन, जो अरोयो, फ्रेंकी रुइज़, और मार्क एंथोनी।

डांसहॉल

अपने कैरिबियन ग्रूव को चालू करते समय, डांसहॉल संगीत से बेहतर कोई जगह नहीं हो सकती है, जो उच्च-ऊर्जा रेग का एक रूप है जो 1970 के दशक में जमैका में उत्पन्न हुआ था। संगीत की इस शैली की विशेषता तेज़ लय, सिंथेसाइज़र और ड्रम हैं, जो उन ध्वनियों के संयोजन के लिए हैं जो आपके पैरों को टैप करने, बाहों को झूलने और सिर को हिलाने की गारंटी देते हैं।

डांसहॉल संगीत को जमैका के लिए एक सांस्कृतिक प्रतिनिधित्व माना जाता है, इसकी तेज गति और बदलती धुनों के साथ, जो हमेशा बदलते और विकसित होते जमैका समाज का प्रतीक है। कुछ के लिए, डांसहॉल संगीत को अपने राजनीतिक संदेश और कुछ हद तक अनियंत्रित लय के लिए कट्टरपंथी माना जाता है, लेकिन कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप इसके सामाजिक महत्व पर कहां उतरते हैं, एक बात निश्चित है: जब डांसहॉल की धड़कन शुरू हो जाती है, तो आप प्राप्त करना चाहते हैं आपके डांसिंग शूज़ ऑन।

कुछ लोकप्रिय डांस हॉल कलाकारों में शॉन पॉल, डॉन पेन, शब्बा रैंक्स, पात्रा, और चाका डेमस और प्लायर्स शामिल हैं, जिनमें से कई 1990 के दशक के मध्य में अपनी प्रसिद्धि के चरम पर पहुंच गए थे। डांसहॉल और पारंपरिक रेग प्रभाव पॉप स्टार (और बारबाडोस मूल निवासी) रिहाना के संगीत में भी पाए जा सकते हैं, विशेष रूप से "रूड बॉय" जैसे गीतों में।

स्का

हालांकि अब दुनिया भर में अत्यधिक लोकप्रिय है, विशेष रूप से संयुक्त राज्य अमेरिका और ब्रिटिश वैकल्पिक संगीत दृश्यों में, स्का की उत्पत्ति 1950 के दशक में जमैका में हुई थी और यह आधुनिक रेगे का अग्रदूत था, जिसमें से तत्वों को मैश किया गया थाअमेरिकी जैज़, ब्लूज़, और पारंपरिक केलिप्सो संगीत।

यू.एस. में रिदम और ब्लूज़ संगीत दृश्य से प्रेरित होकर, जमैका के संगीतकारों ने तड़का हुआ गिटार रिफ़, हॉर्न, ड्रम और कभी-कभी पियानो को मिलाकर स्का बनाया, ये सभी संगीत में किसी न किसी बिंदु पर "स्कैंक" की शैली में बजाए जाते थे।, "एक अपस्ट्रोक ऑफ-बीट। जैज़, ब्लूज़, केलिप्सो, और कैरेबियन शैलियों के संगीत को एकीकृत करके, इन कलाकारों ने संगीत की एक ऐसी शैली का निर्माण किया जो न केवल कैरेबियन संगीत परिदृश्य पर हावी होगी बल्कि यू.एस. और यूके के संगीत दृश्यों में भी फैल जाएगी, जिसने पुलिस से लेकर उदात्त तक सभी को प्रभावित किया।

कुछ लोकप्रिय कैरेबियाई स्का बैंड और कलाकार (जिन्हें अक्सर रेग संगीतकार भी माना जाता है) में जिमी क्लिफ, ली "स्क्रैच" पेरी, मिल्ली, काउंट माचुकी, स्काटालाइट्स और जैकी मित्तू शामिल हैं। यूके से बाहर बीट एंड द स्पेशल से लेकर रील बिग फिश, फिशबोन, और यू.एस. से माइटी माइटी बॉसस्टोन तक अंतर्राष्ट्रीय स्का बैंड चलते हैं